Kunst trifft Klang: Wenn Gemälde zur Musik werden

Komponierte Gemälde

In immer mehr Ausstellungen gibt es mittlerweile nicht nur beeindruckende Bilder zu sehen, sondern auch Musik zu hören, die speziell für diese Kunstwerke komponiert wurde. Die berühmte "Mona Lisa" von Leonardo da Vinci wurde bei einer Vernissage im Louvre von dem Komponisten Ludovico Einaudi musikalisch zum Leben erweckt. Ebenso erhielt Caspar David Friedrichs dramatisches Ölgemälde „Das Eismeer“ im Rahmen der Festspiele Mecklenburg-Vorpommern eine dreisätzige Komposition, interpretiert von Daniel Hope und dem Zürcher Kammerorchester.

Neue Technik für alte Meister

Aber nicht nur bei Vernissagen kann man diesen Trend erleben – auch digitale Apps machen es möglich, Gemälde in Musik zu verwandeln. Hier kann man Bilder aufnehmen oder hochladen, und sie verwandeln sich per Knopfdruck in musikalische Kompositionen. Die Farben und Formen des Bildes beeinflussen dabei die Klänge und Rhythmen. Ein faszinierendes Erlebnis, das neue Perspektiven auf bekannte Kunstwerke eröffnet.

Eine Idee mit Geschichte

So neu ist dieser Trend bei näherem Hinsehen aber gar nicht: Eines der bekanntesten Werke von Claude Debussy, „Reflets dans l’eau“, ist zum Beispiel stark von den impressionistischen Werken Monets beeinflusst. Dessen Stil, Reflexionen und Bewegungen des Wassers darzustellen, verwandelte er in Musik und begeisterte damit schon damals das Publikum.

Sie sind auf der Suche nach dem Soundtrack zu Ihrem nächsten Museumsbesuch? In unserem Klassik Radio-Select-Sender „Best of Romantik“ haben wir für Sie emotionale und berührende Musik aus der Zeit der großen Impressionisten zusammengestellt. Hören Sie doch mal rein.