Abbado über Musik: „Es ist wie ein Gespräch, bei dem man nicht nur aufmerksam lauscht, sondern auf den anderen eingeht und versucht, auch das Unausgesprochene, Gefühle und Gedanken zu erfassen.“
ECHO-Preisträger Tim Allhoff zählt seit vielen Jahren zu einem der wichtigsten Pianisten der deutschen Szene. Das Magazin JAZZTHING betitelt ihn als »Piano Shooting Star der Republik«....
„I really try to look after my voice. Compared to all the other musicians, you only have one voice and it’s in your body, so you always carry it with you around (…)”
Dass sich ihr südamerikanisches Temperament auf ihr Klavierspiel überträgt, scheint sich dann zu bestätigen, wenn man ihre Finger über die Klaviatur regelrecht fliegen sieht.
Keine ihrer Kolleginnen hat annähernd die gleiche Anzahl von Abonnenten in sozialen Netzwerken, und allein im Jahr 2018 erhielt Pianistin Lola Astanova über 200 Millionen Aufrufe.
Der israelische Musiker bringt die Mandoline in die großen Konzertsäle und erzeugt mit seinen Arrangements beim Publikum Begeisterung für das Instrument.
Johann Christian Bach – der „andere“ Bach, der oft im Schatten seines Vaters, Johann Sebastian, stand, aber dennoch ein bemerkenswertes und einflussreiches Leben als Komponist führte. Geboren als jüngster Sohn in eine Familie, deren Name fast synonym mit musikalischem Genie war, musste Johann Christian von klein auf mit der Bürde umgehen, dass sein Vater der große „Bach“ war – der Titan der Barockmusik.
Mehrfach preisgekrönte Künstlerin und Pionierin ihres Instruments: Spätestens seit der Auszeichnung als Gramophone Artist of the Year im Jahr 2013 zählt Alison Balsom zu den bedeutendsten Trompeterinnen der klassischen Musikszene.
Nicola Benedetti gehört zu den großen britischen Superstars der Klassik. Mit ihrer Benedetti Foundation gibt die junge Violinistin ihr Wissen mittlerweile auch weiter.
In einem Alter, in dem andere sich zur Ruhe setzen, beweist Herbert Blomstedt mit unerschütterlichen Hingabe zur Musik, dass wahre Leidenschaft keine Grenzen kennt. Der schwedisch-amerikanische Dirigent ist eine lebende Legende - und er denkt längst nicht daran aufzuhören.
Marcus Bosch ist seit 2020 Chefdirigent der Norddeutschen Philharmonie Rostock und seit 2016 Erster Gastdirigent der Südwestdeutschen Philharmonie Konstanz.
„Ich habe meinem Vater mit fünf Jahren erzählt, dass ich Opernsänger werde und mit zehn angefangen, Gesangsunterricht zu nehmen, und seitdem lebe ich meinen Traum." Johan Botha hatte seine Berufung gefunden - und sie zeitlebens verwirklicht.
Der israelische Violinist spielt eine kostbare Geige Francesco Ruggieris aus dem Jahr 1679. An den Füßen trägt der Musiker – inzwischen eines seiner Markenzeichen - am liebsten bequeme Croqs.
Für ihre CD „Franz Liszt“ erhielt sie 2012 einen ECHO Klassik. Der Wiener Musikverein und das Wiener Konzerthaus bezeichneten Buniatishvili als „Rising Star“.
Auf der Bühne glänzt Damrau in den bedeutendsten Rollen des Belcanto; verfällt in der Rolle der Lucia di Lammermoor dem Wahnsinn und beweist in ihrer meist gespielten Debütrolle der Königin der Nacht.
Die Musik wurde ihr in die Wiege gelegt, von Anfang an war sie von ihr umgeben, bis sie schließlich ihre Leidenschaft zum Beruf machte und eine interantional anerkannte Sopranistin wurde.
Sie überzeugt ihr Publikum durch Vielseitigkeit. Jana Degebrodt stand bereits auf zahlreichen Deutschen Opernbühnen. Dazu war sie mehrmals Teil unserer Tour "Klassik Radio live in concert".
Der Italiener Ludovico Einaudi zählt zu den bekanntesten Komponisten weltweit. Vor allem mit seiner Filmmusik und seinen Konzerte machte er sich einen Namen.
Er ist ein Mann mit einer Mission: Alexis Ffrench. Denn sein Ziel ist es, die klassische Musik zu revolutionieren, sie vom verstaubten Image zu befreien, sie demokratischer, inklusiver zu machen.
Ein Erlebnis, das sich aufgrund des eigenen Kunstwillens legitimiert, gemäß der Devise „ars gratia artis“ und von Julia Fischer sowohl auf der Geige als auch dem Klavier verkörpert wird.
Renée Flemings Talent wurde bereits im Elternhaus gefördert. Sie wurde am 14. Februar 1959 in Indiana geboren und ist die Tochter zweier Gesangslehrer, die ihr musikalisches Talent förderten.
Seit sie im Alter von nur 27 Jahren ihren viel umjubelten Durchbruch bei den Salzburger Festspielen in „La clemenza di Tito“ hatte, zählt sie zu den gefragtesten Opernsängern weltweit.
Augustin Hadelich, «der Mann mit dem vielleicht schönsten Geigenton» (Fono Forum) ist einer der wirkungsvollsten Geiger auf dem internationalen Parkett.
Der Österreicher Franz Joseph Haydn war einer der bedeutendsten Komponisten seiner Zeit und prägte die Wiener Klassik zusammen mit Wolfgang Amadeus Mozart.
"Man sollte vor ein Orchester als jene Person treten, die man ist, also authentisch sein. Verstellung ist natürlich eine große Versuchung – wenn man jung ist." (Der Standard am 24.03.2016)
And the Oscar goes to ... Mister James Horner! So hieß es 1998, als der Komponist für seine Musik zum Film “Titanic” gleich zweimal mit dem wohl begehrtesten Preis der Filmbranche ausgezeichnet wurde.
Wenn er die Bühne betritt, bricht sofort Applaus aus. Zwischen den Szenen musste manchmal sogar gewartet werden, weil sich das Publikum kaum beruhigen kann.
Seine Mutter, eine jüdische Sängerin, gebar ihn in einem Versteck auf der Flucht. Sein Vater war ebenfalls ein erfolgreicher Dirigent und wegen ihm ging die gesamte Familie 1956 nach Leningrad.
Schon in jungen Jahren war Sharon Kam als außergewöhnliches Talent bekannt – heute zählt sie zu den herausragendsten Klarinettistinnen weltweit. Mit ihrem unverwechselbaren Klang und ihrer künstlerischen Vielseitigkeit fasziniert sie auf den großen Bühnen der Welt.
Spätestens seit der royalen Hochzeit von dem englischen Prinzen Harry und der amerikanischen Schauspielerin Megan Markle ist der Name Sheku Kanneh-Mason ein Begriff in der Klassik Welt.
Bereits im Alter von 5 Jahren träumte sie davon, Sängerin zu werden. Jahre später setzte sie diesen Traum in Wirklichkeit um und wurde zu einer der gefragtesten Sopranistinnen unserer Zeit.
Leonidas Kavakos wurde 1967 in Athen geboren. Der aus einer Musikerfamilie stammende Kavakos begann bereits als kleiner Junge im Alter von fünf Jahren.
Die Violinistin Fabiola Kim ist eine der dynamischsten Musikerinnen ihrer Generation mit einem breiten Repertoire von klassischer bis zeitgenössischer Musik.
"Außergewöhnlich! Absolute Kontrolle über die Technik, die Intonation und die Klangfarbe“ – so schwärmt Daniel Barenboim über den jungen Cellisten Benedict Kloeckner
Schon als Kind galt er als musikalisches Ausnahmetalent, heute zählt Sebastian Knauer zu den bedeutendsten Pianisten seiner Generation. Mit Leidenschaft und einem Gespür für Musik verbindet er Tradition und Innovation – eine Reise, die von Hamburg hinaus in die Welt führte.
Schon bei Ihrer Geburt sagte ein Arzt Julia Lezhneva eine große Karriere als Sängerin voraus – heute gilt sie als Ausnahmetalent unter den Opernsängerinnen.
Yundi Li wird immer mehr als Nachfolger Lang Langs gehandelt. Ausgebildet wurde er in Deutschland. Bereits im Jahr 2000 konnte Yundi Li seine Karriere starten.
Mit drei Jahren stand Eva Linds Entschluss fest Opernsängerin werden zu wollen, nachdem sie im Fernsehen die „Carmen“- Übertragung mit Karajan gesehen hatte.
Das Wunderkind des 20. Jahrhunderts, war mit seinen neun Jahren offenbar so gut, dass ihn der Meister Toscanini selbst einlud, um sein Orchester zu dirigieren.
“Then I came up with this crazy idea just to walk out on the stage with no band at all and just start singing whatever came to mind. I actually fought the idea for a while because it seemed almost too
Der Dirigent Zubin Mehta wurde 1936 im heutigen Mumbai geboren. Im Jahr 1958 schaffte er den internationalen Durchbruch. immer wieder zieht es ihn an die Oper.
Ein Stück kennen Sie mindestens von ihm, und zwar den „Hochzeitsmarsch“. Dieses Lied von Mendelssohn untermalt in sicher über 100 Filmen den Weg zum Traualtar.
„Ich glaube fest daran, dass gute Musik das Leben verlängert.“ Dass Yehudi Menuhin ein außergewöhnliches musikalisches Talent besaß, zeigte sich bereits im frühen Kindesalter.
Nils Mönkemeyer ist einer der namhaften Bratschisten in Deutschland. Er gab dem Intstrument ein neues Image. Seine Kreativität zeit er vor und hinter der Bühne.
Edgar Moreau war vier Jahre alt, als er das erste Mal mit einem Cello in Berührung kam: er betrat mit seinem Vater ein Antiquitätengeschäft und hörte dort ein Mädchen auf einem Cello spielen – in dies
Wenn man Riccardo Muti fragt, was haben Sie ihr Leben lang so gemacht? Dann wird die Antwort sein: Dirigiert, dirigiert, dirigiert. Denn in erster Linie war der Künstler immer eines: Dirigent.
Andris Nelsons wurde am 18. November 1978 in der lettischen Hauptstadt Riga geboren. Nelsons Eltern waren beide Musiker, weshalb der Kontakt zur Musik in sehr jungen Jahren entstand.
Yannick Nézet-Séguin ist kein gewöhnlicher Name in der Welt der klassischen Musik – er steht für leidenschaftliches Dirigieren, außergewöhnliche Bühnenpräsenz und die Fähigkeit, Menschen durch Klänge zu berühren.
„Jede Vorstellung ist für mich wie eine letzte Aufführung...Also gehe ich immer auf die Bühne mit der Vorstellung ich stände und sänge dort zum letzten Mal.“
Foto: Carl-Orff-Stiftung/Archiv: Orff-Zentrum München
Komponist
Carl Orff
Hört man den Namen Carl Orff, beginnt in vielen Köpfen sofort ein gewaltiger Chor: „O Fortuna!“ Die ersten Takte der „Carmina Burana“ gehören zu den bekanntesten musikalischen Momenten des 20. Jahrhunderts. Doch Orff war weit mehr als der Komponist eines weltberühmten Chorwerks. Er war ein Visionär, ein Grenzgänger – und einer der bedeutendsten Musikpädagogen seiner Zeit.
Maria João Pires ist weit mehr als nur eine Virtuosin am Klavier. Ihre Interpretationen, ihre Bescheidenheit und ihre tiefe Spiritualität machen sie zu einer Ausnahmeerscheinung in der Welt der klassischen Musik. Doch wer ist der Mensch hinter dem Phänomen? Eine faszinierende Reise in die Welt einer Pianistin, deren Musik die Seele berührt.
Er füllt weltweit Konzerthallen und ist bekannt für seine mitreißenden Melodien sowie das fantastische Johann Strauß Orchester. Tauchen Sie ein in die magische Symbiose von Klassik und Moderne, die André Rieu auf der Bühne erschafft. Seine einzigartige Art, Tradition und Innovation zu verschmelzen, macht ihn zu einem wahren Meister seines Fachs. Zusätzlich zu seinen eigenen CDs und Konzerten nimmt Rieu regelmäßig eine besondere Rolle in der Musik-App von Klassik Radio ein. Erleben Sie die einzigartige Auswahl an Melodien, die André Rieu für Klassik Radio Plus zusammengestellt und entdecken Sie Rieus musikalische Neuentdeckungen und Lieblingstücke.
2014 wurde die franko-belgische Cellistin Camille Thomas von den „Les Victoires de la Musique“, dem französischen Pendant zu den Grammys, als Newcomerin des Jahres ausgezeichnet.
Vangelis entführt in ganz eigene musikalische Sphären. Er muss sich gefragt haben: Wie kann am besten ein Kontinent entdeckt werden, zumindest auf der Leinwand?
Seine Opern sind legendär. Wer das italienische Musiktheater liebt, kommt nicht um Verdi herum. Doch sein Platz an der „Opernspitze“ blieb nicht unangefochten.
Der Venezianer Antonio Lucio Vivaldi war einer der bekanntesten Komponisten und Violinisten des Barocks. Vor allem „Die vier Jahreszeiten“ von ihm sind bekannt.
Matthias Well gewann mehrere Preise auf Regional-, Landes- und Bundesebene des Nachwuchswettbewerbs Jugend musiziert, sowohl in Solowertungen, als auch in Duowertungen.
Im Alter von vier Jahren beginnt Joja Wendt mit dem, was er „Lautmalerei“ am Klavier nennt - der Beginn einer großen Karriere, die schon über 30 Jahre andauert.
